title: "AVIVO 艺术工作室 - 拼贴画:分层思考" date: "2018-05-11" author: "Madison Bruner" grades: ["Adult Education (成人教育)"] disciplines: ["Visual Arts (视觉艺术)"] source_url: "https://www.mcadteachingartists.org/lesson-plans/2018/5/11/5xmlmpm0c82redrh4pgcnvtjzfgzag" thumbnail: "./attachments/3a27f065_AVIVO+ArtWorks-Student+Work_Pa.jpg"
AVIVO 艺术工作室 - 拼贴画:分层思考
[!INFO] 教案基本信息 / Lesson Overview - 适用年级 / Grade Level: Adult Education (成人教育) - 艺术门类 / Disciplines: 视觉艺术 - 教学艺术家 / Teaching Artist: Madison Bruner - 发布日期 / Date: 2018-05-11 - 原始网页 / Source URL: https://www.mcadteachingartists.org/lesson-plans/2018/5/11/5xmlmpm0c82redrh4pgcnvtjzfgzag

逆向设计模式*
教学艺术家实习
项目名称:拼贴画: 分层思考
参与者年级或年龄: 成人(不同年龄段)
学校、教师与教室: AVIVO, Jes Reyes, ArtWorks Studio
MCAD 教学艺术家:Madison Bruner
学生人数: 20
视觉艺术内容
- 拼贴画简史
- 混合媒介材料
- 各种拼贴工艺演示
- 构图与色彩研究
- 图层与罩染(Glaze)研究
- 概念反思
项目概述
这个分为两部分的项目将介绍各种拼贴方法,包括图像转印、剪贴应用、减法图像破坏和透明罩染。工作坊的第一部分将简要介绍拼贴画的历史,涵盖一系列的拼贴美学和概念。第一场还将包括拼贴规划演示、决定色彩和构图,以及开始图像转印。学员们将尝试不同的表面和打印图像。工作坊的第二部分将简要回顾前一天演示和讨论的内容(第二天可能会有新学员加入)。在第二部分中,我们将揭晓图像转印(我将为新加入者准备一些预先制作好的),并进行减法技术、剪贴和透明罩染创作。总体而言,本课程对每位成员开放。他们将自行决定想要探讨的内容和想法。
“核心理念” / 核心问题
-挪用的图像如何唤起意义?
-拼贴画在历史艺术运动中是如何被运用的?
-在使用现成图像进行反思时,你发现哪些主题很重要?
-相互矛盾的图像能在你的作品中表达某种观点吗?
-在社会或个人语境中,哪些艺术创作方法与你息息相关?
-以混合媒介为导向的过程是否有助于你的概念探索?
学生成果目标
学生将:
- 与小组成员一起头脑风暴拼贴画
- 了解拼贴画对历史的影响
- 运用各种拼贴方法和技巧
- 参与图像和媒介的多层创作
- 将主题与现成图像及其他材料并置
- 创造引人入胜的构图
- 考虑色彩搭配
- 探讨各种主题和概念
先前知识
实际上不需要任何先前知识。如果有的话,学员们最好能思考在其作品中使用的核心主题、母题、概念和/或美学。如果他们希望在图像转印中使用文字,则需要在工作坊开始前将文字镜像打印。
备课时间线
- 与协调员会面讨论工作坊事宜
- 向协调员发送工作坊摘要和标题
- 完成教案
- 与讲师和协调员会面讨论教案
- 确定工作坊的日期和时间
- 确认材料
- 制作活动海报
- 研究拼贴画历史
- 完成包含拼贴艺术家和历史的资料包
- 收集材料
- 使用各种材料和基底完成艺术品范例
艺术品范例


其他参考资源
Annely Juda Fine Arts 出版的《Collages and Reliefs 1910-1945 and Hiller-Heliographs》,内含 Andrei Nakov 和 Jane Beckett 的文章
John Lynch 著《How to Make Collages》
Black Dog Publishing 出版的《Collage: Assembling Contemporary Art》
评估
我的主要目标是鼓励成员尝试不熟悉的媒介和方法。我将根据自己激发和鼓励过程探索、真实性和概念发展的能力来反思工作坊的效果。我希望成员们通过多层和多步骤的创作来学习拼贴画制作。
材料
-哑光媒介剂(Matt-Medium)- 大容器(至少 16 盎司)
-胶合板或其他木质面板(坚固耐用的材料)
-未拉伸的画布
-固体胶
-剪刀
-石墨条、木炭条和其他绘画材料
-画笔
-墨水
-彩色纸
-手工纸
-图像收集(新旧皆可)
-喷墨打印图像
-历史资料包
学习活动与时间安排
第一部分
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成员和我将从自我介绍开始,包括对我们艺术重心的描述(这是一个可选的补充环节)。我还将介绍工作坊及其时间安排。5 分钟
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作为一个集体,成员和我将围绕我们对拼贴画的定义进行头脑风暴。他们已经了解了什么,他们有兴趣发现什么?他们的灵感和兴趣是什么,他们如何将拼贴画设想为概念发展的工具?我想讨论的一个大问题是,哪些工艺让他们感到舒适,他们愿意在工作坊中承担什么风险;他们一直想尝试但尚未尝试的方法或媒介是什么?10 分钟
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成员将收到一份讲义,其中包含拼贴画简史以及历史/当代作品的示例。我将与他们一起浏览这份讲义。我们的目标是在回顾其历史相关性的基础上,继续关于拼贴画的讨论。15 分钟
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成员将观看一系列简短的演示,包括剪贴、组织构图以及开始图像转印。10 分钟
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成员将有创作时间开始制作拼贴画。我们将鼓励他们尝试图像转印,并以剪贴的格式搭建环境。目标是让他们开始创作多于一件作品,以便在下一个工作坊或他们自己的时间继续完成。1 小时
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最后,我们将审视彼此的作品,就优势、传达的信息、主题、方法/技术以及总体问题进行回应。10 分钟
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清理场地 10 分钟
第二部分
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我们将以自我介绍和对上一次工作坊的回顾开始。新加入的成员将有机会聆听工作坊的历史部分。我将进行与上一场相同的演示,并邀请之前的成员再次参与。15 分钟
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我将提供融合了各种材料和方法的拼贴画范例,包括哑光媒介剂罩染、绘画和打磨。5 分钟
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成员将观看一个非常简短的演示,了解如何显现图像转印,并进行自主创作。我会为错过第一场的人准备额外的材料。5 分钟
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成员将致力于为其拼贴画添加其他元素。我将提供各种绘画材料,包括石墨条、水溶性蜡笔、墨水和木炭条。他们还可以进行罩染和减法打磨。我将与成员进行交流,了解他们的计划。1 小时 10 分钟
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作为一个集体,成员们将反思他们的拼贴画。我们将举行讨论,探讨他们喜欢或不喜欢哪些工艺、拼贴方法的实用性如何,以及他们对多层创作的反应。我还希望小组成员对彼此的概念和传达的信息做出回应。15 分钟
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清理场地。10 分钟
教学艺术家反思
-我最大的担忧是演示和创作时间是否足够。我还希望能与成员进行一对一的交流。我很担心成员可能不会喜欢某些技术,并且不想继续参加工作坊。
-开发这个工作坊是为了让成员作为一个集体与拼贴画互动。我注意到 ArtWorks 工作坊已经有了强烈的社区感,这促使成员们相互支持。这激发我在工作坊中开展许多讨论/反思,希望这能符合 Avivo 致力于包容并支持艺术成长的使命。
-我将与 Jes 谈谈我是否可以记录成员创作的作品。将他们的作品发布在我们的教学艺术家网站上是理想的做法,但我需要 Jes 和成员本人的同意。
-希望 Lynda 能够参加至少一场活动。我将与 Jes 讨论我在工作坊期间的表现。听取我的长处和短处将非常有帮助。我也相信小组反思将为我未来如何开展此类工作坊提供指导。
学生作品






